Sur moi
Brenden Bachaud is a historically informed violinist and teacher. They have performed with the Richland Light Opera Company, Mid-Columbia Symphony, Washington-Idaho Symphony, Yakima Symphony Orchestra, Cœur d’Alene Symphony, Walla Walla Summer Musical Series, Collegium Musicum in Memphis TN, Greeley Chamber Orchestra, Greeley Philharmonic Orchestra, Cheyenne Symphony Orchestra, Longmont Symphony Orchestra, Beethoven Camerata, Denver Philharmonic, Colorado International Piano Academy Festival Orchestra, and Sinfonia Spirituosa. They have also performed with Black Violin and Mannheim Steamroller. Brenden was a founding member of the Colores Trio, which received the Kendall Feeney Award for Work in Contemporary Music in 2018. They have performed in masterclasses for Sarah Whitney, the Aulos Ensemble, Carla Moore, and Julie Andrijeski, and attended the Amherst Early Music Festival in 2026.
From 2014-2015 Brenden was the featured artist of Col Solare Winery. They have been featured as a soloist with the Columbia Basin College orchestra and with the Greeley Chamber Orchestra.
Brenden began teaching in 2011 and maintains a private studio in Greeley Colorado. They also teach chamber music at Frontier Academy, and work regularly as a clinician for the Loveland High School, Lucile Erwin Middle School, and the Western States Honor Orchestra Festival.
Brenden studied with GRAMMY Award winning violinist Dr. Julia Salerno on scholarship at Eastern Washington University, graduating summa cum laude and receiving the Dean’s Award of Excellence in 2018, with Timothy Shiu on a Graduate Assistantship at the University of Memphis, studying both modern and baroque violin performance as well as pedagogy, and is currently a student of and teaching assistant to GRAMMY nominated violinist Dr. Jubal Fulks at the University of Northern Colorado, studying historical violin performance and receiving the Russel D. Fielder Memorial Scholarship, the Eulalia Health Scholarship in Music, and the Graduate Dean's Scholarship Program award to fund their schooling.
Mon arbre généalogique pédagogique
L'un des aspects les plus intéressants de l'étude du violon (à mon avis) est que nous sommes tous connectés par nos professeurs. Jeune, j'écoutais de la musique pendant des heures, sans comprendre le sens des paroles sur les pochettes d'album. Étaient-ce des noms ou des titres ? Des compositeurs ou des interprètes ? Lorsque j'ai commencé à étudier avec Julia Salerno à 20 ans, l'une des premières pièces du répertoire que j'ai apprises était une sonate d'Ysaÿe, que j'avais écoutée des centaines de fois en imaginant ce que cela ferait de la jouer. J'ai été sous le choc pendant des mois, sans vraiment réaliser que je réalisais réellement ce dont je rêvais depuis si longtemps ! Lorsque j'ai commencé à étudier avec mon professeur suivant, Timothy Shiu, j'ai réalisé que, grâce à eux, je suis aussi un descendant de l'enseignement d'Ysaÿe. C'est peut-être pour cela que nous sommes si nombreux à jouer un répertoire si similaire tout en développant notre technique et notre musicalité. C'est le répertoire de nos ancêtres, de ceux qui nous ont précédés et ont découvert cette chose dont nous sommes tous tombés amoureux, de ceux qui ont ensuite choisi de la partager avec d'autres par l'enseignement. Partager cette chose que j'aime plus que tout au monde est la raison pour laquelle j'enseigne.
Vous trouverez ci-dessous une version condensée de mon arbre généalogique pédagogique. L'addition de plus de 200 noms le rend extrêmement complexe, avec d'innombrables lignes entrecroisées et un code couleur presque inutile. Chaque nom doit être présent et mémorisé, et je m'efforce de publier prochainement une analyse approfondie de cette histoire personnelle.
